ΔΡΩΜΕΝΑ: ΕΝΑ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΓΙΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Και μέσα στον κοινωνικο-πολιτικό κονιορτό, εγώ διευθύνω ένα θεατρικό περιοδικό και θέλω να μιλήσω για θέατρο! Κι αν δεν το διαφημίσω από τον δικό μου ιστότοπο, ποιος θα το διαφημίσει; Όποιος θέλει από τους φίλους, ας αναφέρει κάτι στο blog το δικό του. Κι ακόμη, να μου στείλει τη διεύθυνσή του κι εγώ ευχαρίστως να το δωρίσω. Ένα διάλειμμα, λοιπόν, για να μιλήσουμε για θέατρο. Ιδού:

Ανανεωμένο, δυναμικό, αισθητικά ωραίο και ενημερωμένο το θεατρικό περιοδικό ΔΡΩΜΕΝΑ μπαίνει ξανά ζωντανό και μάχιμο στη θεατρική ζωή του τόπου. Μια απόφαση ήταν το νέο τεύχος να ξεκινήσει την αρίθμηση από την αρχή: τεύχος 01, Φθινόπωρο 2007. Πλούσια ύλη με άρθρα, μελέτες, συνεντεύξεις, ιστορικές αναδρομές, σχόλια, ειδήσεις σχολιασμένες, βιβλία …

Το βασικό «ατού» του τεύχους είναι η μελέτη με τίτλο ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΟΠΕΡΕΤΤΑ: ΕΝΑ ΑΧΑΡΤΟΓΡΑΦΗΤΟ ΕΙΔΟΣ του διδάσκοντος Θεατρολογία στο Πανεπιστήμιο Κρήτης Μανώλη Σειραγάκη, ο οποίος και σημειώνει: Παρά τα 100 χρόνια παρουσίας της στο ελληνικό θέατρο, η Οπερέττα δεν έχει γίνει ποτέ αντικείμενο συστηματικής μελέτης σε αντίθεση με τα υπόλοιπα θεατρικά είδη. Η εμμονή ως σήμερα σε ανεκδοτολογικά άρθρα και αποσπάσματα απομνημονευμάτων που συναντάμε ακόμη και στα προγράμματα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής μάς αναγκάζει να την αντιμετωπίζουμε σαν ένα γραφικό φαινόμενο που έχει εξαφανιστεί οριστικά κι όχι σαν ένα δυναμικό θεατρικό είδος που, ανεξάρτητα από την αμφίβολη ποιότητα των σημερινών του επιβιώσεων, σημάδεψε βαθιά το ελληνικό θέατρο και τον Κινηματογράφο…

Αφιέρωμα στην ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΗΣ «ΤΕΧΝΗΣ», 28 ΧΡΟΝΙΑ ΣΥΝΕΠΕΙΑΣ ΚΑΙ ΑΦΟΣΙΩΣΗΣ. Νικηφόρος Παπανδρέου: Το ζήτημα είναι πώς θα κάνουμε πολλούς τους μυημένους… Δημήτρης Ναζίρης: Τα μισά της χρόνια μαζί μου τα πέρασε. Έφη Σταμούλη: Αυτό είναι το μυστικό… Τρεις μαρτυρίες: Νίκος Χουρμουζιάδης, Ιωάννα Μανωλεδάκη, Απόστολος Βέττας. Οι παραστάσεις 1979-2005.

Συνέντευξη του Αμερικανού δημοσιογράφου Mel Gussow με τον Harold Pinter: «Τείνω να αντιμετωπίζω το κοινό ως εχθρό μου…». Με αφορμή το ανέβασμα του έργου του Παλιοί Καιροί στο Μπρόντγουεϊ, σε σκηνοθεσία Peter Hall. Συνέντευξη. Μετάφραση: Μαριάννα Καλλιά, επιμέλεια μετάφρασης: Λίλα Τρουλινού.

Kείμενο καθηγητή Georges Banu με τίτλο «Έξοδοι κινδύνου», που είναι ο πρόλογος από το ομώνυμο βιβλίο του Le théâtre, sorties de secours : essais critiques (Eκδόσεις: Aubier)., σε μετάφραση της Μάγιας Λυμπεροπούλου.

Άρθρο του Norman R. Shapiro με τίτλο «Η φάρσα ή Γέλιο χωρίς δεύτερη σκέψη». Η Φάρσα, αυτό το τόσο απαιτητικό θεατρικό είδος, το πιο απαιτητικό μάλιστα –ρωτήστε ακόμη και τους καλύτερους σκηνοθέτες αν δεν το πιστεύετε– υπήρξε, από τον Μεσαίωνα, ένα από τα πιο αγαπημένα θεατρικά είδη στη Γαλλία, όπου, σύμφωνα με μια ετυμολογία της λέξης, την ίδια λέξη χρησιμοποιούσαν και για τη γέμιση στη μαγειρική. Έτσι, μικρά κωμικά κομμάτια χρησιμοποιούντο σαν «γέμιση» ανάμεσα σε μεγάλα, συνήθως σοβαρά έργα για την απαραίτητη ανακούφιση. Όμως, αν στα μέσα του 20ού αιώνα, η γαλλική φάρσα ένιωσε την ανάγκη να νομιμοποιήσει την ύπαρξή της, δανειζόμενη τα στολίδια του υπαρξισμού και του παραλόγου και το angst τους, όπως για παράδειγμα έκαναν οι διάφοροι, Ionesco, Adamov και Arrabal, για να ονομάσουμε μερικούς από τους πιο διάσημους εκφραστές εκείνης της γενιάς, οι ειδήμονες της φάρσας κατά την εποχή της ακμής της, έναν αιώνα νωρίτερα και βάλε, δεν ένιωθαν καμιά τέτοια υποχρέωση… Μετάφραση: Χριστίνα Παπαδάκη.

Στο ΦΑΚΕΛΩΜΑ, ο θεατρικός συγγραφέας Γιώργος Μανιώτης [«Ως βλαξ πίστεψα ότι αυτό πoυ έχει την μεγαλύτερη αξία είναι η ζωή…»] απαντά σε 65 ερωτήσεις του Νίκου Λαγκαδινού.

Ο δημοσιογράφος και συγγραφέας Γιάννης Σπανδωνής, κάνει ,μια ιστορική αναδρομή στη θεατρική Αθήνα των αρχών του αιώνα με τίτλο «Nικόλαος Σπανδωνής, H Aθήνα μας ή πώς μια θεατρική παράσταση πυροδότησε την επανάσταση του 1909 στο Γουδί»!

Ο δήμαρχος της Αγίας Βαρβάρας Αττικής Λάμπρος Μίχος, του οποίου η δραστηριότητα έχει αλλάξει και το πολιτιστικό τοπίο του δήμου του, γράφει για «Το θέατρο και το παράδειγμα του Δήμου της Αγίας Βαρβάρας». Κι ένα μικρό αφιέρωμα στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Αγίας Βαρβάρας, την οποία διευθύνει ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Δημήτρης Παπαγιάννης.

ΧΩΡΙΣ ΠΡΟΣΩΠΕΙΟ: Tο ελληνικό έργο, Εθνικό Θέατρο, Η συναρπαστική γοητεία της Αντιγόνης, Η επικράτηση της Αντιγόνης, Ερμήνευσαν Αντιγόνη, Η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Η μικροκομματική λογική, Η ελληνική διανόηση, Οι δεξιοτέχνες της αερολογίας, Οι πλαστικές σακούλες, Για το υπουργείο Πολιτισμού Επιχορηγήσεις ή ποιος ξέχασε ανοιχτές τις βρύσες!, Επιχορηγήσεις δια βίου;, Το Μαλλιαροπούλειο Θέατρο κ.ά.

Στις ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ: Νέο ξεκίνημα, Αναζητούμε φίλους, Σε καλοπροαίρετους αναγνώστες, Η αλλαγή στο Εθνικό, Οφειλή στον Βασίλη Ζιώγα, ΟΙ καρεκλοκένταυροι των ΜΜΕ, Ο Τζούλιαν Σνάμπελ, La Fenice της Βενετίας, Δημήτρης Σπάθης, Τα Δρώμενα στο Πανεπιστήμιο, Bωμός γνωστός από τον «Oιδίποδα», Ύστερα από 2.300 χρόνια!, Ξεχασμένο στη μοίρα του το αρχαίο θέατρο της Μήλο, Ύστερα από 2.300 χρόνια, Αποκαλύφθηκε το αρχαίο θέατρο Αχαρνών, Πρόβλημα με τις επιχορηγήσεις!, Αρχαίο θέατρο και στην Κεφαλονιά, Το ΣΕΗ συνταράσσεται, Το ΕΝΤΥΠΟ πρόγραμμα του Εθνικού Θεάτρου, Το κόστος του Ελληνικού Φεστιβάλ, Ευτυχισμένες μέρες στην Επίδαυρο!, Ο Μάριος Πλωρίτης, O Σπύρος Κωνσταντόπουλος, Ο Νίκος Συνοδινός, Ο Νίκος Τσεκούρας, The Lady from Dubuque του Έντουαρντ Άλμπι, Ο (και δικός μας) Χάρολντ Πίντερ, Στα 101 της πατά ξανά το σανίδι της σκηνής, Τα ΔΡΩΜΕΝΑ στα χέρια των φίλων…

ΒΙΒΛΙΑ. Γιάννης Εμίρης: Ό,τι γεννιέται… πεθαίνει! (Βασίλης Γκουρογιάννης «Ο θίασος των Αθηναίων»). Λεία Βιτάλη: Πάντρεμα αφηγηματικού και θεατρικού λόγου (Αντώνης Σιμιτζής «Δρόμοι της οργής»). Ιωάννα Λαγκαδινού: Εξαιρετικά δημοσιεύματα. Τα αφιερώματα της «Καθημερινής».

ΑΝΑΔΡΟΜΕΣ: Τα βρώμικα χέρια: Σημεία των καιρών: στη Γαλλία, όπως και αλλού, η εποχή μας μοιάζει να είναι η εποχή της κατάλυσης των μύθων των προηγούμενων δεκαετιών. Υπάρχει πολύ μίσος στην ατμόσφαιρα, μια ατμόσφαιρα που αποπνέει δυσοσμία…Από τα θύματα της τάσης αυτής ήταν και ο Σαρτρ, μαζί με τη σύντροφό του, τη Σιμόν ντε Μποβουάρ.

Τρικυμία από χαρτί: Τα “Βιβλία του Προσπέρου”, ήταν ο τίτλος της ταινίας του Πίτερ Γκριναγουέι που είχε προβληθεί στο φεστιβάλ Βενετίας – μια ταινία που αποτελούσε ελεύθερη απόδοση της Τρικυμίας του Σέξπιρ, ή μάλλον παράφρασή της, όπως ισχυρίζονταν πολλοί.

Μια μοναδική συνάντηση: Η θαυμαστή νουβέλα του Χένρι Τζέιμς Μέσα στο κλουβί διηγείται τη ζωή μιας γυναίκας που εργάζεται σ’ ένα τηλεγραφείο και που ζει μάσα από τη ζωή των άλλων – έτσι όπως τη βλέπει να περνάει μέσα από τα κείμενα των τηλεγραφημάτων που φτάνουν στα χαρτιά της. Αυτό το θέμα, σε μετάφραση και θεατρική απόδοση από τον Έντσο Σιτσιλιάνο, είχε διαλέξει ο Λούκα Ρονκόνι για τις παραστάσεις που έδωσε πριν μερικά χρόνια στην Περούτζια.

Η κόλαση των λέξεων: Ο (κατά τα άλλα συντηρητικών πολιτικών πεποιθήσεων) Μπότο Στράους θεωρείται – και είναι – από τους πιο πολυπαιγμένους συγγραφείς της Ευρώπης, μαζί με τον Χάινερ Μίλερ. Η αιτία: επειδή καταγγέλλει την κοινωνία μας που βυθίζεται ολοένα και περισσότερο στο πέλαγος του καταναλωτισμού, όπου αναζητεί τη χαρά δίχως να τη βρίσκει.

Ο Μπαρταμπάς, ο άνθρωπος που τον έλεγαν Άλογο: Μιας και το ρίξαμε στις αναμνήσεις, και μια «ιππική όπερα» που είχε ανέβει πριν μερικά χρόνια στη Γαλλία. Ανακατεύοντας μουσική και άλογα, γρηγοριανά τραγούδια και τραγούδια των Βερβέρων, σκιαγραφούσε δυο διαφορετικούς πολιτισμούς. Η παράσταση είχε γνωρίσει μεγάλη επιτυχία – και είχαν παρελάσει από εκεί ο Πολάνσκι, η Μαντόνα, ο Κερκ Ντάγκλας, ο Ηλίας Καζάν κ.ά

ΥΓ. Είχα ξεχάσει να παραθέσω την αναφορά του Κωστή Παπαγιώργη στο "Αθηνόραμα" για το τεύχος το αφιερωμένο στο Σάμουελ Μπέκετ. Ευχαριστίες και από εδώ.

ΔΡΩΜΕΝΑ, ΜΠΕΚΕΤ... ΣΤΟΥ ΖΩΓΡΑΦΟΥ!

Την Τετάρτη 16 Μαϊου το βράδυ στις 8, στο Μουσείο "Μαρίκα Κοτοπούλη" (Αλ. Παναγούλη 17, Ζωγράφου, τηλ. 210-7703713), θα παρουσιαστεί το νέο τεύχος του περιοδικού ΔΡΩΜΕΝΑ που είναι αφιερωμένο στον θεατρικό συγγραφέα και πεζογράφο Σάμιουελ Μπέκετ. Η όλΗ εκδήλωση περιλαμβάνει προβολή ντοκιμαντέρ από τη ζωή και το έργο του, προβολή βιντεοταινίας, με αποσπάσματα από την παράσταση "Περιμένοντας τον Γκοντό", με τους Δημήτρη Πιατά, Κωνσταντίνο Τζούμα και Λάκη Λαζόπουλο. Στους ομιλητές είναι ο συγγραφέας Αντώνης Σιμιτζής, η σκηνοθέτις Βαρβάρα Δούκα και η πανεπιστημιακός Αθηνά Κορώνη (Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Πάτρας) και εγώ (δηλ. ο Νίκος Λαγκαδινός). Λοιπόν, όσοι με διαβάζουν ας προγραμματίσουν τον ερχομό τους στην εκδήλωση. Καλοκαιράκι είναι τώρα, το Μουσείο Κοτοπούλη είναι ένα όμορφο κτίριο, με τεράστια βεράντα και είναι φορτισμένο με μνήμες θεάτρου, αφού εκεί κατοικούσε η μεγάλη Μαρίκα Κοτοπούλη. Θα έχουμε την ευκαιρία να ξαναβρεθούμε φίλοι και γνωστοί και να ανταλλάξουμε ιδέες για τα ΔΡΩΜΕΝΑ που επιζητούν να κατακτήσουν το ζωτικό τους χώρο.

Τα ΔΡΩΜΕΝΑ στα χέρια μας...

Μετά από μια περίοδο σιωπής δέκα χρόνων, τα ΔΡΩΜΕΝΑ ξανακυκλοφορούν! Όσο κι αν φαίνεται απίστευτο, είναι αλήθεια. Να και το εξώφυλλο! Ένα τεύχος αποκλειστικά φιερωμένο στον ιρλανδο-γάλλο θεατρικό συγγραφέα και πεζογράφο Σάμιουελ Μπέκετ - στον άνθρωπο που σημάδεψε τον εικοστό αιώνα με το έργο του και που άλλαξε το παγκόσμιο θέατρο.

Περισσότερα στη διεύθυνση: http://dromenalagadinos.blogspot.com/

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 1, Μάρτης – Απρίλης 1984

Αφιέρωμα στη Μάσκα
Ρένα Περέλη-Κοντογιάννη «Το άλλο πρόσωπον» - Α.Δ.Ι. Μεταξάς «Μέσο επικοινωνίας» - Ντονάτο Σαρτόρι «Ιστορία, εξελίξεις και εφαρμογές» - Τζιόρτζιο Στρέλερ «Ποίηση… βιοτεχνική» - Μικρή βιβλιογραφία για τη Μάσκα

Άρθρα – μελέτες
Χρήστος Σαμουηλίδης «Τα Μουτσούνας (Οι Μάσκες) των Σουρμένων». Μια άγνωστη παραλλαγή του λαϊκού παραδοσιακού θεάτρου του Πόντου
Βάλτερ Πούχνερ «Εισαγωγή στην έννοια του θεάτρου» (Η ουσία του θεάτρου – Τι είναι θέατρο – Η επί σκηνής απάτη – Το θέατρο μέρος της ανθρώπινης συμπεριφοράς – Το μέλλον του θεάτρου)
George Steiner «Λογοτεχνικές και φιλοσοφικές ερμηνείες της Αντιγόνης»
Γιάγκος Ανδρεάδης «Αυτογνωσία και αναγνώριση στον Ίωνα του Ευριπίδη»
Κώστας Βάντζος «Τι απέγινε το κίνημα αντεργκράουντ στη Νέα Υόρκη». Συνέντευξη με τον Τζόζεφ Τσέικιν
Γιώργος Λεωτσάκος «Η ιστορία, η εποχή, η σημασία του Δαχτυλιδιού της Μάνας του Μανώλη Καλομοίρη»

Κριτική παραστάσεων
Γιάννης Βαρβέρης «Εθνικό Θέατρο 1982-’83: Συνοπτική κριτική αποτίμηση παραστάσεων. Διονύσης Λιάρος «Ο αγώνας για το απρόσιτο ευτυχία υψηλή (αλλά) και οδυνηρή». Μια διαφορετική προσέγγιση του έργου και της παράστασης Αρχιτέκτονα Σόλνες

Βιβλία
Κώστας Καλημέρης «Αναζητώντας τον Μπρεχτ». Για το βιβλίο Ο Μπρεχτ και ο διαλεκτικός λόγος του Πέτρου Μάρκαρη. Γιώργος Μαρκόπουλος «Η αμετροέπεια των αταλάντων». Για το βιβλίο Τολμώ της Σπεράντζας Βρανά»

Πλήρες έργο
Γιώργος Αρμένης Το Σαξόφωνο

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 2, Μάης – Ιούνης 1984

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Αποκέντρωση, αλλά πώς;», «Έξω από το Θέατρο των Εθνών» - Βασίλης Μητσάκης «Ποιοι θα σώσουν το θέατρο;» - Πάνος Σκουρολιάκος «Φτάνει η έδρα Θεατρολογίας;» - Περικλής Κουκουβίνος «Η Επιθεώρηση» - Κώστας Καλημέρης «Η ιστορία που χάνεται (ή τι μένει από μια παράσταση) - Κωστούλα Μητροπούλου «Το νεοελληνικό θέατρο»

Το κοίλον και τα κυρτά
Θεατροπόρος: Τρεις «δρώμενοι». Διονύσης Παπαγιαννόπουλος – Δήμος Σταρένιος – Κούλης Στολίγκας

Αφιέρωμα στο Αρχαίο Δράμα
Ανδρέας Παναγόπουλος «Το αρχαίο δίκαιο του πολέμου και η κλασική δραματουργία. Απόηχοι του Αριστοφάνη»
Βάλτερ Πούχνερ «Ο Φώτος Πολίτης ως σκηνοθέτης αρχαίας τραγωδίας. Οι επιδράσεις του Μαξ Ράινχαρτ στο ελληνικό θέατρο του 20ού αιώνα»
Πέπη Ρηγοπούλου «Ζωγραφική σκηνοθεσία στο έργο του Γιάννη Τσαρούχη. Πρώτες σημειώσεις στις μακέτες του ζωγράφου για το αρχαίο δράμα»
Γιάγκος Ανδρεάδης «Το ταξίδι του Διονύσου και ο νόστος στις Βάκχες του Ευριπίδη
Ευριπίδη Βάκχες. Μετάφραση Γιώργου Χειμωνά (απόσπασμα για τα «δρώμενα»)
Γιάννης Καραχισαρίδης «Μια ανάγνωση στις Νεφέλες του Αριστοφάνη»
Κώστας Καλημέρης «Η αισθηματολογία της πρόβας». Με αφορμή τις Νεφέλες μέσα από μια σειρά συναντήσεων με τον σκηνοθέτη Κώστα Μπάκα
Λίνα Παπαϊωάννου «Προβλήματα ερμηνείας του αρχαίου δράματος». Συνεντεύξεις με τους σκηνοθέτες Γιώργο Ρεμούνδο και Νίκο Περέλη
Σωτήρης Χαβιαράς «Η Αντιγόνη από Εσκιμώους»

Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Αγρινίου. Τρεις μήνες δραστηριότητας

Α. Ιωάννου «Πειραματική Σκηνή της “Τέχνης”. Σύντομο χρονικό μιας θετικής πορείας»

Δρώμενα
Βασίλης Πλάτανος «Οι Μάηδες, ένα διονυσιακό πανηγύρι. Λαϊκά δρώμενα στη Μακρινίτσα»

Βιβλία
Κώστας Καλημέρης «Κείμενα για το θέατρο του Βσέβολοντ Μέγιερχολντ». Βαγγέλης Χατζηβασιλείου «Τρεις μελέτες για το κωμειδύλλιο. Το κωμειδύλλιο τού Στάθη Ιω. Δρομάζου και Το κωμειδύλλιο και το θέατρο της αστικής πνευματικής αναγέννησης του 19ου αιώνα τού Μ.Μ. Παπαϊωάννου και Το κωμειδύλλιο τού Θόδωρου Χατζηπανταζή.

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 3-4, Ιούλης – Σεπτέμβρης 1984

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Οι εχθροί του θεάτρου», «Για το Εθνικό οι…καμπάνες», «Η θεατρική αγορά» - Γιάννης Καραχισαρίδης «Θεωρία και πράξη στο θέατρο» - Σάββας Πατσαλίδης «Κείμενο-παράσταση και η διαλεκτική των σημείων» - Μάγια Λυμπεροπούλου «Ο μάστορας-ηθοποιός» - Κώστας Καλημέρης «Οι αναγνώστες-θεατές» - Περικλής Κουκουβίνος «Το κέντρο και η περιφέρεια»

Το κοίλον και τα κυρτά
Θεατροπόρος: Η φωνή των Ηθοποιών και οι Κρατικές Σκηνές

Αφιέρωμα στη Μαριονέτα

Γιάγκος Ανδρεάδης «Θείον θαύμα. Σκέψεις για την αρχαία μαριονέτα»
Πέπη Ρηγοπούλου «Η μαριονέτα στο έργο του P. Klee. Πώς ένας ζωγράφος στήνει θέατρο» - «Η αθωότητα του θηρίου και η νοσταλγία του ποιητή. Διαβάζοντας το δοκίμιο του Κλάιστ για τη μαριονέτα»
Θόδωρος Δυρραχινός «Η Αυτού Μεγαλειότης TOONE o VII και οι μαριονέτες των Βρυξελλών»
Αντρέας Ιωάννου «Ενάντια στην εκπόρνευση του θεάτρου. Η Ραμακιέν σταθμός στην πορεία του Μαριονεττεάτερ (της Σουηδίας)»
Ιόλη Ανδρέου «Παίζοντας Κλάιστ… Η μαριονέτα από το κείμενο στην πράξη. Theater K»
Κατερίνη Αντωνακάκη «Η Μαριονέτα στη Λυών»
Βάλτερ Πούχνερ «Το λαϊκό παραδοσιακό κουκλοθέατρο στα Βαλκάνια»
Μαρία Βελλιώτη «Οι κούκλες του Χρ. Κονιτσιώτη στη συλλογή του Πελοποννησιακού Λαογραφικού Ιδρύματος»

Πλήρες έργο

Ραμόν ντελ Βάλλιε Ινκλάν Το χάρτινο Ρόδο. Μελόδραμα για μαριονέτες (μετάφραση Λέανδρου Πολενάκη και εισαγωγή: «Πεθαίνοντας έναν αρχέτυπο θάνατο…»)

Κείμενα για τον Βυσσινόκηπο του Άντον Τσέχοφ
Marie-Louise Bablet «Το καθημερινό και η μεταφορά. Ο Βυσσινόκηπος του Ότομαρ Κρέτσνα»
Otomar Krejca «…προς ηθοποιούς»
Loucien Pentilier «Αναζητώντας το νόημα μιας παράξενης κωμωδίας»
Colette Godard «Ιστορίες θεάτρου, έρωτα και τείχους»
Giorgio Strehler «Ο Βυσσινόκηπος, έρευνα για το χρόνο»
Peter Brook «Ο Βυσσινόκηπος, μια απέραντη ζωτικότητα»
Georges Banu «Αυτό που θυμόμαστε…»
Kirsikka Siikala «Ο Βυσσινόκηπος του Έφρος»

Άρθρα – μελέτες

Pierre Vidal-Naquet «Ο Οιδίπους στη Βιτσέντσα και στο Παρίσι, δυό στιγμές μιας ιστορίας»
Βάλτερ Πούχνερ «Ο σκηνικός χώρος στο Κρητικό Θέατρο»
Μιχάλης Βιρβιδάκης «Ένα workshop πάνω στον Κρητικό Πόλεμο 1645-1669, από τους Ruben Fraga & Jorge Bernardi»

Δημήτρης Κωτσής «Actors Studio, μύθος και πραγματικότητα. Συνεντεύξεις με τους Walter Lott και Ανδρέα Βουτσινά”

Πλάτων Μαυρομούστακος «Έρευνα της θεατρικής δραστηριότητας σε Αθήνα και Πειραιά, 1974-1984»

Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Λάρισας

Γιάννης Γκίκας «Το ερασιτεχνικό θέατρο στην Αγιάσο, μια άγνωστη ιστορία 100 χρόνων»
Σπύρος Κοκκίνης «Μια παράσταση της Αντιγόνης στη Γερμανία το 1882»
Χάρης Καμπουρίδης «Σε ποια γλώσσα “σκέφτεται” ο δημιουργός;»

Βιβλία
Δανιήλ Ι. Ιακώβ «Ανιχνεύοντας την αρχαία τραγωδία. Όροι και μετασχηματισμοί στην αρχαία ελληνική τραγωδία του Νίκου Χουρμουζιάδη»

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 5-6, Οκτώβρης – Δεκέμβρης 1984

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Θα σωθεί επιτέλους το Θέατρο του Διονύσου!», «Τα βραβεία και η ευθύνη», «Το θέατρο της φυλακής», «Επιθεώρηση και ιδεολογία», «Σιωπηρές επιδοτήσεις» - Κώστας Καλημέρης «Χρωματιστές γυναίκες: Τα πρόσωπα, η μουσική και το κοινό τους» - Γ.Κ. Καραβασίλης «Οι άλλες τέχνες, το θέατρο και μια κρίση αλλιώτικη»

Το κοίλον και τα κυρτά
Θεατροπόρος: «Δευτέρα η ψυχαγωγός»

Αφιέρωμα στον Μαριβό
Bernard Dort «Μαριβό, το θέατρο της νιότης»
Antoine Vitez «Μαριβό, η νοσταλγία»
Marcel Arland «Ο Μαριβό και οι Ιταλοί ηθοποιοί. Μια ευτυχής συνεργασία»
Jacques Scherer «Το παιχνίδι της αλήθειας και τα γλωσσικά παιχνίδια στο θέατρο του Μαριβό»
Εργοβιογραφία Μαριβό (επιμέλεια: Βίκτωρ Αρδίττης)

Πλήρες έργο
Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux Η Φιλονικία (La Dispute). Μετάφραση: Κλαίρη Μιτσοτάκη

Δρώμενα
Γ.Κ. Χατζόπουλος «Τα δρώμενα στο Αντρεάντων Πόντου και η σχέση τους με τα αρχαία ελληνικά»

Άρθρα – μελέτες
Βάλτερ Πούχνερ «Ο ποιητικός χαρακτήρας της ελληνικής τραγωδίας – Η σημειωτική προσέγγιση των Τσέχων στρουκτουραλιστών τού μεσοπολέμου»
Θόδωρος Γραμματάς «Η παρουσία της Commedia dell’ Arte στο Εφτανησιώτικο Θέατρο του ΙΗ΄ αιώνα. Η περίπτωση της “Ιφιγένειας” του Πέτρου Κατσαΐτη»

Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Ιωαννίνων

Μάνος Στεφανίδης «Περιβάλλον και θέατρο, μια σχέση αναγκαστικά αμφίδρομη» και «Το προσωπείο στις πλαστικές τέχνες και το θέατρο»
Sabine Dultz «Μ όπως Μήδεια. Μια συνέντευξη με τον Τζορτζ Ταμπόρι: Βρίσκω αδιάντροπο να έχει δυσφημιστεί τόσο πολύ αυτή η γυναίκα»
Δημήτρης Δεληολάνης «Η Κάρμεν και η κρίση της ανδρικής επιθυμίας»

Κώστας Καλημέρης «Buscando a Carmen»

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 7-9, Ιανουάριος – Ιούνιος 1985

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Συσχετισμοί απόψεων (ερμηνεία του αρχαίου δράματος)», «Οι λέξεις και η τρέλα», «Απηυδισμένοι απ’ τα προγράμματα (των θεάτρων)», «Αυτοσεβασμός ή ασυδοσία (η παραθεατρική φιλολογία)», «Η αδυναμία της κριτικής» - Κώστας Καλημέρης «Σκηνή και Χορός»

Το κοίλον και τα κυρτά
Θεατροπόρος: «Έλληνι λόγω»

Αφιέρωμα: Ο Φωτισμός στο θέατρο
Denis Bablet «Φωτισμός και ήχος στο θεατρικό χώρο» - «1793, Φωτισμός»
André Diot «Το φως, ο χρόνος και η ζωή της σκιάς». Συνέντευξη
Pierre Savron «Βλέπω και ακούω τους Ηθοποιούς». Συνέντευξη

Αφιέρωμα στον Λούκα Ρονκόνι
Pierre Vidal-Naquet «Με αφορμή μια παράσταση της Ορέστειας από τον Λούκα Ρονκόνι (1973)»
Jacques Joly «Ο πραγματικός χώρος του κειμένου και η λειτουργικότητα του έργου»
Luca Ronconi «Κοινό πεδίο η γλώσσα. Ο λόγος δεν είναι επικοινωνία. Είναι μέσον. Είναι σχέση…»

Άρθρα – μελέτες
Σάββας Πατσαλίδης «Το κείμενο και η παράσταση / Αριστοτέλης και Αρτό, δυο αντικρουόμενες απόψεις»
Σωτηρία Ματζίρη «Το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας και πόσο μας ενδιαφέρει»
Βασίλης Παπαγεωργίου «Η αποκάλυψη στην κλασική Βιέννη. Το Serapions Theater είναι ένας πολύ αξιόλογος θίασος στη Βιέννη…»
Κατερίνα Παπαϊακώβου «Θεατρική αρχιτεκτονική και σκηνογραφία»
Φαίδων Παπαθεοδώρου «Πόλη και θεατρικός χώρος»
Αγνή Κουβελά «Θέατρο και Πολιτιστικό Κέντρο Η Πύλη»
Δημήτρης Δεληολάνης «Όργανο επαλήθευσης ο Κινηματογράφος. Blade Runner και Brazil»
Claudia Provvedini «Θέατρο της Ευρώπης: Μια παραγωγική στροφή. Ο Στρέλερ ανανεώνει την “Ψευδαίσθηση”»
Βεατρίκη Σπηλιάδη «Τέχνη και αισθητισμός»
Tadashi Suzuki «Το Σώμα είναι Κουλτούρα. Θεωρία και πρακτική της μεθόδου εκπαίδευσης των Ηθοποιών»
Arata Isozaki «Το οίκημα του θεάτρου Τόγκα»

Νίκος Λαγκαδινός: «Θεατρική Βιβλιογραφία 1984-85»

Πλήρες έργο
Γιώργος Μανιώτης Το συρματόσχοινο. Εργογραφία Γιώργου Μανιώτη Γιώργος Μανιώτης: «Το θέατρο είναι ένα δροσερό καλοκτενισμένο πάρκο μέσα στην πόλη γεμάτο τροφαντές πάπιες και επηρμένα παγώνια…». Συνέντευξη στην Κατερίνα Ζαμαρία

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 10-11, Ιούλιος- Οκτώβριος 1985

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Καταπιεστικοί μηχανισμοί», «Ο Προυστ… χορογράφος», «Οι δερβίσηδες της δημοσιογραφίας», «Εθνικό Θέατρο και αυταπάτες» - Ανδρέας Παναγόπουλος «Σκηνοθέτες και φιλόλογοι», «Ερμηνείες και παρερμηνείες» - Σάββας Πατσαλίδης «Ο θάνατος του Μπεκ», «Θεατρικό υστερόγραφο», «Ο (πολύ)εθνικός Μπρουκ»

Το κοίλον και τα κυρτά
Θεατροπόρος: «Μανιάτικο μοιρολόι»

Αφιέρωμα: Τζιόρτζιο Στρέλερ και Πίκολο Τεάτρο
Μάγια Λυμπεροπούλου «Αναζητώντας τον Τζιόρτζιο Στρέλερ (από μια ραδιοφωνική εκπομπή που τελικά δεν έγινε)»
Maria Grazia Gregori «Το Πίκολο Τεάτρο από το 1947 ως το 1984»
Luciano Codignola «Η Καταιγίδα του Στρίντμπεργκ. Μια διπλή σκηνική γραφή του Στρέλερ»
Giorgio Strehler «Η Τρικυμία του Σέξπιρ», «O Κοριολανός του Σέξπιρ, «Μιλάνο: Για ένα θέατρο της Ευρώπης»
Enrico Groppali «Στρέλερ και Ρονκόνι. Η τυραννία της κλειστής μορφής. Για πρώτη φορά οι δύο σκηνοθέτες συναντώνται σ’ ένα κοινό χώρο: σ’ αυτόν της ψευδαίσθησης και της μεγαλοφυίας των Κορνέιγ και Τζ.Μπ. Αντρεΐνι»

Αφιέρωμα
Δ. Μυταράς, σκηνικά – κοστούμια: Μάνος Στεφανίδης «Ο Δημήτρης Μυταράς και το Θέατρο». Με αφορμή την έκθεση έργων του καλλιτέχνη με τίτλο «Σκηνικά-κοστούμια» στο Αγκάθι

Άρθρα-μελέτες
Μάνος Στεφανίδης «Ζωγραφικός χώρος και θεατρικότητα»
Georges Banu «Αυτά που έρχονται από αλλού»
Δημήτρης Δεληολάνης «Δυο συμπτωματικές εκδοχές του κινέζικου παραδοσιακού Θεάτρου»
Κώστας Βάντζος «Άρθουρ Μίλερ: Τι χρειάζεται το θέατρο;», «Άρθουρ Μίλερ: Εργο-βιογραφία»
Βάλτερ Πούχνερ «Τρεις Έλληνες θεατράνθρωποι στα Βαλκάνια του 19ού αιώνα. Jovan Sterija Popovic – Δημήτριος Δημητρίου – Κυριάκος Αριστίας»

Νίκος Λαγκαδινός «Θεατρική Βιβλιογραφία 1980-83. Μελέτες, μαρτυρίες, έργα, μεταφράσεις»

Heiner Muller «Europa Transit. Χαρτί, ψαλίδι, πέτρα, η πέτρα ακονίζει το ψαλίδι, το ψαλίδι κόβει το χαρτί, το χαρτί σπάζει την πέτρα»

Νίκος Λαγκαδινός «Α. Τάσσος. Χάραξε σε σκληρό ξύλο τη Ρωμιοσύνη»

Πλήρες έργο
Σπύρος Παπαδογεώργος Στο σταθμό. Μονόπρακτο. Σπύρος Παπαδογεώργος «Για το ρεαλιστικό θέατρο. Για το Στρατό και το Θέατρο». Αποσπάσματα από κριτικές για την Άλλη Κυριακή

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 12, Σεπτέμβριος – Οκτώβριος 1987

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Συνδικαλισμός και η Τέχνη», «Οι αισθήσεις και τα αισθητήρια (για τη Μάγια Λυμπεροπούλου)», «Αριστοφάνης ή Πανούσης;», «Οι ξυλοσχίστες», «Ψευδεπίγραφα και σκοπιμότητες (Η Βουγιουκλάκη στην Επίδαυρο)», «Η απουσία της ιδεολογίας» - Γιάννης Καραχισαρίδης «Παιδεία και εμπειρισμός»

Αφιέρωμα: Χάινερ Μίλερ και Γερμανικό Θέατρο
Νίκος Καραναστάσης «Για να γνωρίσουμε τον Χάινερ Μίλερ. Με αφορμή τη σκηνοθεσία του Κουαρτέτου από τον Πατρίς Σερό»
Νίκος Καραναστάσης «Heiner Müller, σύντομο βιογραφικό σημείωμα»
Heiner Müller «Έχουμε σαν παράδοση τον μονόλογο…». Με αφορμή την έναρξη των γαλλο-γερμανικών συναντήσεων στο Παρίσι, ο ανατολικο-γερμανός συγγραφέας και δραματουργός απαντά σε μερικές ερωτήσεις του Jacques Leenhardt
Heiner Müller «Οι ελληνικοί μύθοι είναι ζωντανοί ανάμεσά μας… γι’ αυτό και το θέατρό μου είναι κλασικό» Συνέντευξη
Ουρς Τζένι – Χέλμουτ Κάραζεκ «Η Γερμανία δεν έπαψε ακόμη να παίζει τους Νιμπελούγκεν». Συζήτηση με τον Χάινερ Μίλερ
Sue-Ellen Case «Από τον Μπρεχτ… στον Μίλερ»
Dieter Kranz «Το θέατρο είναι διάλογος… Αλεξάντερ Λανγκ»
Arno Paul «Το Γερμανικό θεατρικό θαύμα. Ανάλυση δομών»
Colette Godard «Δύο ηθοποιοί-σύμβολα της θρυμματισμένης Γερμανίας. Ο Bernhard Minetti και ο Bruno Ganz μαζί στο Βερολίνο»
Bernard Dort «Ανάμεσα στο θαύμα και την αθλιότητα»
«Τα παράδοξα του δυτικογερμανικού θεάτρου». Συνέντευξη με τον Yvan Nagel
«Η ουτοπία του σκηνογραφικού ορθολογισμού». Πληροφορίες για τον τρόπο που δουλεύει από τη σκηνογραφική ομάδα της Σαουμπίνε
Franz-Xaver Kroetz «Σχετικά με “τ’ αγαπημένα σας” τραγούδια», «Δεν γράφω για πράγματα που περιφρονώ»
Σωτηρία Ματζίρη «Εργοβιογραφία Φραντς-Ξάβερ Κρετς»
Μάριο Πόντζι, Μπερνάρ Σομπέλ, Μπερνάρ Ντορτ, Φραντς Ξάβερ-Κρετς.

Πλήρη έργα
Heiner Müller Εγκαταλελειμένη όχθη – υλικό για Μήδεια – Τοπίο με Αργοναύτες και Περιγραφή Εικόνας. Μετάφραση: Νίκος Καραναστάσης
Franz-Xaver Kroetz Τ’ αγαπημένα σας τραγούδια. Θεατρική παντομίμα σε πέντε μέρη. Μετάφραση: Σωτηρία Ματζίρη
Κατερίνα Παπαϊακώβου Αιών του Νώε. Όπερα από γυαλί σε έξι μέρη, πέντε πράξεις, τέσσερα ταμπλό, σε τρία όνειρα, με δύο οράματα της στιγμής κι έναν αιώνα με μέλλον. Αποσπάσματα – ποίηση Κωστή Τριανταφύλλου

Δρώμενα
Βάλτερ Πούχνερ «Ο Θρακικός Καλόγερος στις θεωρίες απαρχής τού αρχαίου δράματος»

Άρθρα – μελέτες
Gianluca Favetto «Πέτερ Χάντκε. Ένας καθαρός συγγραφέας και η σκηνή. Διαβαίνοντας τα χωριά. Το ανέβασμα αυτού του δραματικού ποιήματος από το Θέατρο Stabile της Τεργέστης…»
Σωτηρία Ματζίρη «Το Καμπαρέ, από τη γέννησή του… Μια ιστορική ανασκόπηση του Καμπαρέ από τη γέννησή του στο Παρίσι του περασμένου αιώνα και μέσα στον μετέπειτα “φυσικό” του χώρο, τη Γερμανία»
Frederic Vitoux «Μια βιεννέζικη νεότητα. Η αυτοβιογραφία του Άρθουρ Σνίτσλερ»
Λίζα Μιχελή «Περίεργον είδος αλητών, περίεργον επάγγελμα ασκούντες. Το λαϊκό θέαμα στην Αθήνα του ΙΘ΄ αιώνα»
Guy Dumur «Ζαν Ανούιγ. Ήταν αιχμάλωτος κι έφυγε…»
Κατερίνα Παπαϊακώβου «Ρίτσαρντ Σίσλακ, η ελληνική συνάντηση»
Νότα Τρίγκα «Τα υπαίθρια θέατρα. Μια άλλη όψη στην Τάρεγκα της Ισπανίας»

Γιώργος Κακουλίδης «Η αλήθεια είναι μάνα της απόδειξης». Συνέντευξη με τον Νίκο Καρούζο
Κώστας Καλημέρης «Demasiado Corazon

Νίκος Λαγκαδινός «Θεατρική βιβλιογραφία 1985-’87»

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 13, Ιανουάριος – Φεβρουάριος 1990

Αφιέρωμα στο Σύγχρονο Αγγλικό Θέατρο
(επιμέλεια: Ασπασία Τομπούλη – Έλση Σακελλαρίδου)
Katharine Worth «Οι φωνές του Σάμουελ Μπέκετ»
Ασπασία Βελισσαρίου «Ακινησία και Λόγος στο θεατρικό έργο του Σάμουελ Μπέκετ
Έλση Σακελλαρίδου «Οι υπαρξιακές πόρτες τού Πίντερ
Σάββας Πατσαλίδης «Η διαλεκτική του είναι και του φαίνεσθαι στο έργο τού Στόπαρντ»
Παναγιώτης Δόμβρος «Βίοι παράλληλοι – ο Τζο Όρτον και το έργο του»
Αθανασία Μπαλτιμά «Οργισμένα Νιάτα - ιδεολογικοί και ψυχολογικοί κώδικες»
Μελίνα Σάρδη «Οι τρεις τρελές μητέρες του φεμινιστικού θεάτρου στην Αγγλία (1958-1962). Shelagh Delaney (1939), Ann Jellicoe (1928), Doris Lessing (1920)»
Ασπασία Τομπούλη «Η δεκαετία του ’60 και το κίνημα του Εναλλακτικού Θεάτρου»
Τζον Μαγκρά «Το λαϊκό θέατρο και οι μεταβαλλόμενες απόψεις στη δεκαετία του ’80». Συνέντευξη
Έλση Σακελλαρίδου «Από το Επικό Θέατρο στο Θέατρο Προπαγάνδας. Διαλεκτική και δογματισμός στο σύγχρονο αγγλικό θέατρο»
Έντουαρντ Μποντ «Το θέατρο που θέλω»
Malcolm Hay «Έντουαρντ Μποντ: Προηγείται η πολιτική ανάλυση και ακολουθεί η αποδέσμευση της δημιουργικότητας»
΄Εντουαρντ Μποντ «Το θέατρο και η διαλεκτική της βίας». Συνέντευξη
Μάρω Γερμανού «Οι αδελφές του Σέξπιρ. Θεματογραφία γυναικών συγγραφέων»
Λουίζ Πέιτζ «Ο κόσμος που ξέρω είναι ένας κόσμος που κατοικείται από γυναίκες». Συνέντευξη
Εικόνες και εξώφυλλα από ελληνικές παραστάσεις αγγλικών έργων.

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 14, Μάιος – Ιούνιος 1995

Αφιέρωμα στον Ιάκωβο Καμπανέλλη
Νίκος Λαγκαδινός «Έτσι ζωντανεύει η ιστορία του νεοελληνικού θεάτρου… Η συνάντηση με τον Ιάκωβο Καμπανέλλη»
Βάλτερ Πούχνερ «Φιλολογικές παρατηρήσεις στα θεατρικά έργα τού Ιάκωβου Καμπανέλλη»
Μιχάλης Μερακλής «Ο Ιάκωβος Καμπανέλλης από πλατείας…»
Θόδωρος Γραμματάς «Χρονικότητα του είναι και διαχρονικότητα του τραγικού. Διαστάσεις της Μοίρας στο έργο τού Ιάκωβου Καμπανέλλη»
Γιώργος Πεφάνης «Τοπίο μέσα σε τοπίο: πρωτεϊσμοί του δραματικού χώρου στο έργο τού Ιάκωβου Καμπανέλλη»
Καίτη Διαμαντάκου «Ο χώρος μιας τριλογίας. Έβδομη μέρα της δημιουργίας – Η αυλή των θαυμάτων – Η ηλικία της νύχτας»
Ειρήνη Χαρίτου «Οι γυναίκες στο έργο τού Ιάκωβου Καμπανέλλη Παραμύθι χωρίς όνομα και Βίβα Ασπασία»
Βάιος Παγκουρέλης «Μια διαδρομή από την καθημερινότητα στη μεταφυσική»
Λέανδρος Πολενάκης «Η Ηλικία της νύχτας – μια παρέμβαση επί προσωπικού κι ένα σχόλιο»
Στέφανος Ληναίος «Μια ανεκτίμητη θεατρική παρουσία»
Ευάγγελος Ν. Μόσχος «Πλάστης προσώπων και δημιουργός ψυχών»
Ιωσήφ Βιβιλάκης «Παραστασιογραφία Ιάκωβου Καμπανέλλη. Μια πρώτη καταγραφή»

Άρθρα – μελέτες
Jean-Marie Piemme «Γνώση και εξουσία: Η σκηνοθεσία». Georges Banu «Το τρεμάμενο σώμα»

Αφιέρωμα: Η μυθοπλασία στο δραματικό λόγο
Ελένη Γκίνη «Ο χορός ως μανία στις Μύγες τού Ζαν-Πολ Σαρτρ»
Αδαμαντία Γκουρνέλου « Η ενεργοποίηση του μύθου στον Προμηθέα του Νικηφόρου Βρεττάκου»
Κατερίνα Καρταλά – Γιώτα Μέκαλη «Το διαχρονικό του χρησμού στην Αντιγόνη τού Σοφοκλή και του Ανούιγ»
Λιάνα Μεταξά Η μετάλλαξη της ύβρεως από τις Χοηφόρες στις Ευμενίδες»
Μάρη Ρετζέπη «Σκηνική παρουσίαση του προσώπου του Ορφέα στον Ορφέα του Κοκτό και στην Ευρυδίκη του Ανούιγ»
Γιώργος Μίχαλος «Το δέντρο των Τροπικών τού Γιούκιο Μισίμα – Ηλέκτρα του Σοφοκλή και του Ευριπίδη – Χοηφόρες του Αισχύλου
H.G. Vega «Ο μύθος του Quetzalcoatl και του Tezcatlipoca

Κριτική παραστάσεων
Γιώργος Πεφάνης «Τα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα στην Κωμωδία». Η Λοκαντιέρα, Ο Ψεύτης, Οι δύο ευγενείς από τη Βερόνα, Εκκλησιάζουσες, Το πανηγύρι του Αγίου Βαρθολομαίου

Βιβλία
Κυριακή Πετράκου «Η ενότητα της πολλαπλότητας». Για το βιβλίο του Θ. Γραμματά Ιστορία και θεωρία στη θεατρική έρευνα. Νίκος Λιόντας «Λόγος περί αναστηλώσεων». Για το βιβλίο Οι Δήμοι του Εύπολη του Χρήστο Σαμουηλίδη.

ΔΡΩΜΕΝΑ, τεύχος 15, Μάιος 1996

Χορικά
Νίκος Λαγκαδινός «Θράκη: Απραξία ή δρώμενα;», «Φάρσα επαναλαμβανόμενη (απεργίες ηθοποιών τις παραμονές του Φεστιβάλ)», «Το ξένο έργο υπερτερεί», «Ο Μολιέρος πεπαίδευκε», «Σύμβολο του Πειραιά το Δημοτικό Θέατρο», «Φεστιβάλ Αθηνών: Μέχρι πότε θα μας κάνει να ντρεπόμαστε;»

Αφιέρωμα στον Μάριο Ποντίκα
Κώστας Γεωργουσόπουλος «Η ποιητική μιας θεατρικής ανθρωπολογίας»
Νίκος Λαγκαδινός «Η εμπειρία της ασφυξίας. Σταθμοί στο έργο του Μ. Ποντίκα» και «Μάριος Ποντίκας: Το θέατρο προϋποθέτει την εσωτερική ελευθερία». Συνέντευξη
Γιώργος Πεφάνης «Η καθήλωση και η ενοχή του θεάματος… Σημασιολογική προσέγγιση στον Ορθό Λόγο του Μ. Ποντίκα» και «Εργογραφία και Παραστασιογραφία. Μια πρώτη καταγραφή»
Λέανδρος Πολενάκης «Χρονικό ενός προαναγγελθέντος βιασμού. Σχόλιο (επί σχολίων) για το Γάμο του Μ. Ποντίκα»
Ειρήνη Χαρίτου «Οι γυναίκες στο θεατρικό έργο του Μ. Ποντίκα. Ειδική αναφορά στα έργα Το τρομπόνι και Ο Γάμος»
Βασίλης Ζιώγας «Ένας ακροβολιστής του καθημερινού λόγου»
Γιάννης Χρυσούλης «Μια διαδρομή ουσίας»
Κώστας Μπάκας «Είμαι τυχερός που συναντήθηκε με το Τρομπόνι»
Πολύκαρπος Πολυκάρπου «Μεθύστερον»
Έρση Μαλικέντζου «Για την Ιωάννα του Ορθού Λόγου… Για ένα ρόλο από έναν ηθοποιό»
Εύα Κοταμανίδου «Η συνισταμένη των ηρώων του»
Αντώνης Αντωνίου «Ο συγγραφέας που με “κακόμαθε” στο θέατρο»
Βαγγέλης Αθανασόπουλος «Μετασχηματισμοί ύλης σωματικής και εγκεφαλικής ουσίας… Ένα βασικό αφηγηματικό θέμα στα πεζογραφήματα του Μ. Ποντίκα»
Νένα Κοκκινάκη «Κλειδαρότρυπες και άλλες ιστορίες του Μ. Ποντίκα»

Άρθρα – μελέτες
Βάλτερ Πούχνερ «Δραματουργικά στοιχεία της αρχαίας τραγωδίας στο θεατρικό έργο του William Shakespeare»
Ρολάν Μπαρτ «Οι ασθένειες του θεατρικού κοστουμιού»
Jean Michel Derpats «Το καινούργιο ένδυμα μιας οραματικής ρητορικής»
Γιώργος Γαλάντης «Εμπλοκές του χώρου και του χρόνου σε μια παράσταση που δεν έγινε όπως έπρεπε να γίνει»
Τζίνα Καλογήρου «Η Ισμήνη του Γιάννη Ρίτσου

Συνεντεύξεις
Ρέα Γρηγορίου «Νίκος Νικολαϊδης: Επιβάλλεται ο σκηνοθέτης να επεμβαίνει…» (συνέντευξη) και «Νικηφόρος Παπανδρέου: Η ποιότητα είναι εμπορική…»
Δημήτρης Βαρδουλάκης «Γιώργος Μιχαλακόπουλος: Η πρόβα είναι το φλερτ…
Δημήτρης Βαρδουλάκης «Κώστας Αθανασόπουλος: Το θέατρο μπορεί να μας εξυψώσει!»

Δρώμενα
Γιώργος Αικατερινίδης «Τζαμάλα: ΄Ένα ευετηρικό δρώμενο στη Θράκη»

Κριτική παραστάσεων
Γιώργος Πεφάνης «Παρ’ όλα αυτά υπάρχει ελληνικό θέατρο». Επτά επί Θήβας, Αντιγόνη, Ειρήνη, Με δύναμη από την Κηφισιά, Προς Ελευσίνα, Το Αυγό, Ολεάνα, Το πάρτι στο σπίτι της Ελισάβετ Π.

Βιβλία
Κυριακή Πετράκου «Η γοητεία του ιστορισμού». Για το βιβλίο Ρήξεις και συνέχειες. Μελέτες για τον 19ο αιώνα τού Παν Μουλλά
Κυριακή Πετράκου «Οι περιπέτειες μιάς έρευνας». Για το μελέτημα του Πλάτωνα Μαυρομούστακου που αφορά στην παρουσίαση ανέκδοτων κειμένων του Γιάννη Σιδέρη και στον Β΄ τόμο της Ιστορίας του Νέου Ελληνικού Θεάτρου
Θύμιος Παπανικολάου «Η μεταφυσική του έρωτα». Για το βιβλίο Το συμπόσιο της Σελήνης τού Γιώργου Σκούρτη
Ρένα Χρήστου «Όψεις της Βυζαντινής κοινωνίας». Μοντερνισμός και Βυζάντιο της Ελένης Αρβελέρ – Ο κηπουρός και η καθημερινή κουζίνα στο Βυζάντιο του J. Koder – Ο Ακάθιστος ύμνος και τα προβλήματά του τού Θ.Ε. Δετοράκη – Η θέση του χρονογράφου στη βυζαντινή κοινωνία. Νοοτροπία-Τεχνοτροπία του Αθ. Μαρκόπουλου – Η θέση του χωρικού στη βυζαντινή κοινωνία τού Π. Γουναρίδη – Η θέση της γυναίκας στη βυζαντινή κοινωνία τής Κατερίνας Νικολάου – Οι βυζαντινοί άγιοι του ελλαδικού χώρου μέσα από τις πηγές και τα κείμενα του Δ. Ζ. Σοφιανού – Σλαβικές εγκαταστάσεις στη Μεσαιωνική Ελλάδα τής Μαρίας Νυσταζοπούλου-Πελεκίδου – Η θέση του Νομικού / Δικαστή στη βυζαντινή κοινωνία τού Σπύρου Ν. Τρωιάνου – Οι Αλβανοί στην Ελλάδα (13ος-15ος αι.). Η μετανάστευση μιας κοινότητας του Alain Ducellier – Η θέση του στρατιωτικού στη βυζαντινή κοινωνία τού Ταξιάρχη Γ. Κόλια.

ΔΡΩΜΕΝΑ: Μικρό ιστορικό...

Το περιοδικό ΔΡΩΜΕΝΑ κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1984 (χρόνος Α΄, τεύχος 1, Μάρτης-Απρίλης 1984). Ως εκδότης-διευθυντής αναφερόταν ο δημοσιογράφος Νίκος Χ. Λαγκαδινός. Συνεργάτες του περιοδικού ήσαν καθηγητές πανεπιστημίου, θεατρικοί συγγραφείς, κριτικοί, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, δημοσιογράφοι, αρχιτέκτονες, γιατροί κ.ά. Τον Ιανουάριο του 1990 κυκλοφόρησε το υπ’ αριθμόν 13 τεύχος (αφιέρωμα στο σύγχρονο Αγγλικό Θέατρο). Η πρώτη περίοδος (1984 – 1990) περιλαμβάνει τα τεύχη από 1 έως 6 που συγκροτούν τον πρώτο τόμο του περιοδικού και τα τεύχη 7 έως 13 που συγκροτούν τον δεύτερο τόμο του περιοδικού. Τον Μάιο του 1995 κυκλοφορεί το υπ’ αριθμόν 14 τεύχος (αφιέρωμα στον θεατρικό συγγραφέα Ιάκωβο Καμπανέλλη). Αναγράφεται τότε ότι είναι ουσιαστικά η Β΄ περίοδος του περιοδικού που θα συμπεριλάβει και το υπ’ αριθμόν 15 τεύχος που ήταν αφιερωμένο στο θεατρικό συγγραφέα Μάριο Ποντίκα. Τότε, διακόπτεται και η έκδοση του περιοδικού.

Συνεργάστηκαν με τα ΔΡΩΜΕΝΑ
Πανεπιστημιακοί-θεατρολόγοι: Γιάγκος Ανδρεάδης, Ασπασία Βελισσαρίου, Ιωσήφ Βιβιλάκης, Μάρω Γερμανού, Ελένη Γκίνη, Αδαμαντία Γκουρνέλου, Θόδωρος Γραμματάς, Καίτη Διαμαντάκου, Παναγιώτης Δόμβρος, Δανιήλ Ιακώβ, Νίκος Καραναστάσης, Κατερίνα Καρταλά, Πλάτων Μαυρομούστακος, Γιώτα Μέκαλη, Μιχάλης Μερακλής, Λιάνα Μεταξά, Γιώργος Μίχαλος, Χαρά Μπακονικόλα, Αθανασία Μπαλτιμά, Ανδρέας Παναγόπουλος, Σάββας Πατσαλίδης, Ρένα Περέλη-Κοντογιάννη, Κυριακή Πετράκου, Γιώργος Πεφάνης, Βάλτερ Πούχνερ, Μάρη Ρετζέπη, Πέπη Ρηγοπούλου, Έλση Σακελλαρίδου, Μελίνα Σάρδη, Σωτήρης Χαβιαράς, Ειρήνη Χαρίτου

Συγγραφείς: Γιώργος Αρμένης, Κωστούλα Μητροπούλου, Περικλής Κουκουβίνος, Γιώργος Χειμωνάς, Γιάννης Γκίκας, Γιώργος Μανιώτης, Βασίλης Μητσάκης, Χρήστος Σαμουηλίδης, Σπύρος Παπαδογεώργος, Γιώργος Μαρκόπουλος, Γιώργος Κακουλίδης, Λίζα Μιχελή, Ευάγγελος Ν. Μόσχος, Κώστας Τσικνάκης

Κριτικοί: Κώστας Γεωργουσόπουλος, Γιάννης Βαρβέρης, Βαγγέλης Χατζηβασιλείου, Σωτηρία Ματζίρη, Γ.Κ. Καραβασίλης, Λέανδρος Πολενάκης, Βάιος Παγκουρέλης, Χάρης Καμπουρίδης, Μάνος Στεφανίδης, Γιώργος Λεωτσάκος, Βεατρίκη Σπηλιάδη, Κώστας Καλημέρης

Σκηνοθέτες: Μάγια Λυμπεροπούλου, Βίκτωρ Αρδίττης, Στέφανος Ληναίος, Μιχάλης Βιρβιδάκης, Κατερίνα Παπαϊακώβου, Κώστας Βάντζος, Γιάννης Καραχισαρίδης, Κώστας Σκουρολιάκος, Άσπα Τομπούλη

Ηθοποιοί: Εύα Κοταμανίδου, Αμαλία Κυριαζίδου

Δημοσιογράφοι: Βίκη Δέμου, Παρασκευή Κατημερτζή, Κώστας Πάρλας, Βασίλης Πλάτανος, Δημήτρης Δεληολάνης

Συνεργάστηκαν επίσης ο μηχανικός-πολεοδόμος Φαίδων Παπαθεοδώρου, η αρχιτέκτων Αγνή Κουβελά.

ΤΑ ΔΡΩΜΕΝΑ ΓΙΑ ΤΟΝ SAMUEL BECKETT...

Μετά από μια μακρά περίοδο (ευεξήγητης) σιωπής, σε λίγο πρόκειται να κυκλοφορήσουν τα "Δρώμενα".
Ένα θεατρικό περιοδικό, το πρώτο τεύχος του οποίου εμφανίστηκε το 1984 (ήταν, όποιος θυμάται, η χρονιά Orwell...).
Συνεργάτες του περιοδικού ήσαν άξιοι άνθρωποι του θεάτρου (καθηγητές, συγγραφείς, σκηνοθέτες, ηθοποιοί, δημοσιογράφοι, κριτικοί κ.ά.).
Σε άλλο σημείωμα θα παρουσιάσω αναλυτικά τα περιεχόμενα των πρώτων τευχών. Θα σταθώ στο τεύχος 13, που ήταν αφιερωμένο στο σύγχρονo Αγγλικό θέατρο. Το Μάιο του 1995 κυκλοφόρησε ένα τεύχος αφιερωμένο στον θεατρικό συγγραφέα Ιάκωβο Καμπανέλλη και στη συνέχεια, ένα τεύχος αφιερωμένο στον επίσης θεατρικό συγγραφέα Μάριο Ποντίκα.
Τώρα, μια νέα περίοδος ανατέλλει για τα "Δρώμενα". Έχει ετοιμαστεί ένα εξαιρετικό τεύχος, αφιερωμένο στον διάσημο Ιρλανδο-γάλλο πεζογράφο και θεατρικό συγγραφέα Samuel Beckett. Μερικά από τα περιεχόμενα: Σταθμοί στην ιστορία του Μπέκετ, Godotmania (Peter Hall), Ο Μπέκετ στο Παρίσι (Herbert Mitgang), I Can't go on, Alan. I'll go on (Robert Brustein), Ο Μπέκετ απέδωσε απόλυτα τη θλίψη, τον οίκτο και την απώλεια (συνέντευξη της ηθοποιού Billie Whitelaw στον James Knowlson), Το σώμα στο θέατρο του Μπέκετ (Pierre Chabert), Το σώμα στο σώμα του θεάτρου του Μπέκετ (S.E. Gontarski), Αναθεωρώντας τον εαυτό του: Η ερμηνεία ως κείμενο στο θέατρο του Μπέκετ (S.E. Gontarski), Κανένα σύμβολο δεν ήταν σκόπιμο: μια μελέτη του συμβολισμού και της νύξης στο Περιμένοντας τον Γκοντό (Michael Gurnow), Οι ευτυχισμένες μέρες του Sam (John Calder), και άλλα. Μην τα μαρτυρήσω όλα - ν' αφήσω και εκπλήξεις!